Если первая серия называлась «Чужой против Хищника» (2004), то вторая – уже «Чужие против Хищника». Наверное, это тоже маленькая игра маленьких авторов фильма, повторяющая названия оригинального «Чужого» (1979) Ридли Скотта и сиквела его от Джеймса Кэмерона (1986). Игра здесь дороже золота, ведь идея натравить друг на друга двух знаменитых интуристов из фантастических киносериалов студии Fox обрела свою силу в рамках видеоигры, до этого будучи растиражированной в многочисленных комиксах на радость школьникам и студентам (возможно, именно их выпусками они перекладывали «запретные» порножурналы, чтобы родители не заметили). В «Реквиеме», откуда не возьмись, появилась молодёжная тема, зачем-то относящая весь фильм к совершенно чужой для всей мифологии категории хорроров для тинейджеров. За такое губительное творчество было бы справедливо подкинуть Хищнику домашний адрес 35-летнего сценариста фильма Шейна Солерно (для справки, ушанка на русском космонавте в «Армагеддоне» – на его совести!).
Временами, за счёт урбанистической атмосферы, «Реквием» напоминает «Хищника 2» (1990), кстати говоря, первой в истории Голливуда ленты с жесточайшим прокатным рейтингом NC-17 – столько там было превосходного насилия. Такого добра и тут предостаточно, но только уже «детского» – настолько оно представляется немотивированным, скользким и тупым. Насилие, по глупости возведённое в гиперболу, – удел самых последних абдеритов. В отличие от Пола Андерсона, апологета экранизации компьютерных игр («Смертельная битва», «Обитель зла» и, как раз, «Чужой против Хищника»), прекрасно соотносящего развлечение убийствами с художественным стилем, режиссёры Грег и Колин Страусы, дебютировавшие в большом кино, пускают кровь просто потому, что им нравится её цвет.
Все согласятся, что изумительный образец стильной, даже возвышенной гиперболизации кровавой резни – «300 спартанцев» (2006). Братья Страусы как раз занимались производством их спецэффектов! Вообще-то, у Грега и Колина серьёзный опыт в области создания визуальных фокусов (они участвовали в постпродакшне «Титаника», «Терминатора 3», «Константина»), но большой ошибкой было подарить им такой проект. Мастера грима и цифровых впечатлений мыслят иными категориями, нежели обученные кинорежиссёры. Им важна нереальность, и потому на достоверность и драматургию они автоматически закрывают глаза и уши. Вспомнить хотя бы режиссёрский дебют такого гиганта спецэффектов, как Майкла Лантьери (трилогия «Парк Юрского периода») – «Комодо, остров ужаса» (1999). Слава Всевышнему, что догадались его сослать прямиком на видео. Если вы рисуете граффити на стене и решитесь построить саму стену – вы совершенно точно будете погребены под ней.
Братья-режиссёры прикончили брэнд «AVP», развеяв его прах над республиканской Америкой. Ностальгируя по прошлому легендарного франчайза, в действие ввели женщину-военную (Рейко Эллсуорт), возвращающуюся домой из Ирака (тут уж не перепутаешь) – впоследствии она лихо управляет бронетранспортером на узких улочках провинциального города и отчаянно стреляет из автомата по внеземным тварям. Но если кто-то думает, что всё это вызовет ассоциации с лейтенантом Рипли, тот Страус. Память насмотренных зрителей работает хорошо, но одного такого упражнения мало. Скука против Отвращения – вот настоящее сражение, переживаемое на фильме. Только фанатам, при их желании, может понравиться финальное появление Предалиена – гибрида Чужого и Хищника. От «мамы» у него, признаться, гораздо больше, чем от «папы». Вот уж точно, родила царица в ночь... Тут фантазия может окончательно разыграться, но на волю её лучше отпустить всё-таки не в зале кинотеатра, а уже в его баре.
Войти
